No nos engañemos. Facebook es una red descafeinada y supervisada con un hipócrita sentido de la moralidad. A la editorial Txalaparta le han censurado como foto de perfil la portada del libro de Itziar Ziga “Sexual Herria”, que se presenta en Euskadi estos días porque, al parecer, incumple las normas de la empresa.
Todavía no entiendo esta censura. ¿Es porque Facebook ve algo inmoral en las tendencias homosexuales, o porque se ve públicamente un pecho de mujer en pleno año 2012? Estaría bien que Facebook anunciase públicamente si como empresa pertenece a alguna religión o partido político de tendencias homófobas. Nos aclararía muchas cosas.
La presentación del libro en Gasteiz será en la sala Ibu Hots, con performance explícita incluida, este miércoles 1 de febrero a las 21.00 h.

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Soy escéptico por naturaleza. No creo en la magia, en la quiromancia, en la homeopatía, en el reiki… no creo en nada que no tenga una base sólida. Eso no quiere decir que para creer en algo esto tenga que estar científicamente demostrado, pero por lo menos que tenga una cierta lógica. Porque los humanos tenemos tendencia a evadirnos de la realidad con facilidad. Pero algo tan maravilloso también hace que le atribuyamos poderes a objetos inanimados (como unos simples naipes) o nos inventemos peligrosamente teorías, sabidurías milenarias y hombrecillos verdes.

Pero hablando de hombrecillos verdes, si que hubo un día en el que pudimos haber tenido una comunicación real desde el espacio exterior. El 16 de Agosto de 1977 todo pudo cambiar si hubiesemos tenido la tecnología un poco más avanzada, cuando recibimos desde Tau Sagitarii la señal WOW. Aquella falta de los medios tecnológicos de los que hoy disponemos ha hecho que ese momento que pudo ser histórico hoy quede como un enigma. Algo donde la fe y la razón se pueden dar la mano. Y donde ser escéptico no está reñido con el romanticismo.

Os animo a leer el artículo completo, escrito poética y magistralmente por E.J. Rodríguez en el espléndido magazine digital http://www.jotdown.es. Os aseguro que no os va a defraudar.

Link: Una señal del cosmos: El día en que creimos no estar solos

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La neocultura freak puede llegar a aburrir en su obsesión por los videojuegos, recurrir sistemáticamente a ambientaciones fantásticas tolkianas o llevar a los altares auténticas banalidades de estética feista pero también es capaz de brindarnos episodios tan interesantes como el de Mark Newport (Bloomfield Hills, Michigan)

Mark se ha basado en los diseños y materiales que usaba su madre para tricotar los trajes de los super-heroes de su infancia: Batman, Spiderman, el Capitán América… combinando los atributos ultramasculinos y heroicos de estos personajes con los géneros protectores de la figura materna. Además Mark a aportado nuevos personajes de su cosecha como las innumerables versiones de The Sweatermen. Según el mismo sus trajes son “calentitos y perfectos para días de intenso frío”.
Alrededor de sus trajes ha desarrollado el resto de su faceta artística a través de fotografías, ilustraciones y objetos. Sus trabajos han sido expuestos en EEUU, Canada, y Europa, incluyendo exposiciones individuales en The Arizona State University Art Museum; The Cranbrook Art Museum; The Chicago Cultural Center; y Laumeier Sculpture Park, St. Louis, MO
Esta es su web: http://www.marknewportartist.com/

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The Johnny Cash Project es uno de los tributos más interesantes e interactivos que se le han podido hacer al desaparecido hombre de negro

El director Chris Milk montó un video a partir de imágenes del músico y Ain’t No Grave, la última canción grabada en estudio por Cash antes de morir.

A partir de ahí montó una web interactiva con una herramienta propia de dibujo donde se invitaba (y se invita) a los visitantes a pintar su versión particular de uno de los fotogramas del video.

A día de hoy, más de 250.000 personas de 172 países han participado en el proyecto y el video resultante es espectacular. O los videos, mejor dicho, porque desde la web del proyecto, cada vez que se reproduce el video, los fotogramas que aparecen en el mismo son el resultado de una combinación diferente.

Si quereis participar en el proyecto esta es la web:
http://www.thejohnnycashproject.com/

Y si quereis ver uno de los videos resultantes, podeis verlo en Amor Reptil:  
http://amorreptil.com/amor-reptil-tv/

Artículo hecho en colaboración con Sonia Cuadrado

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Si, lo se. Lo primero que se nos viene a la cabeza viendo estas imágenes son escenas de Star Wars y las máquinas de guerra del imperio. Sin embargo se trata de las fortalezas marinas Maunsell, llamadas así en honor a su diseñador, Guy Maunsell.

Se trataba de pequeñas fortificaciones de caracter defensivo construidas durante la Segunda Guerra Mundial en los estratégicos estuarios de los ríos Támesis  y Mersey, para evitar que los aviones alemanes los sembrasen de minas.

A finales de los 50 las plataformas dejaron su uso militar y fueron abandonadas. Las más peligrosas para la navegación fueron demolidas y otras se derrumbaron con el paso del tiempo y el efecto de las tormentas.

Desde entonces algunos usos de las torres Maunsell han sido cuando menos interesantes, como el emplazamiento de varias emisoras piratas en los años 60, o albergar una ellas (la Roughs Tower) el conocido Principado de Sealand, la micronación creada por Paddy Roy Bates y no reconocida internacionalmente. País que dicho sea de paso se encuentra a la venta dado que su propietario y rey no lo puede atender debido a su precario estado de salud y edad provecta.

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Hay un distrito en Taiwan, entre Damshui y Baishawan, conocido como San Zhi. Iba a ser un complejo vacacional que un grupo promotor taiwanés comenzó en los años 70. Bebiendo de las influencias arquitectónicas más futuristas, los edificios modulares de vivos colores de San Zhi asemejaban a la urbanización a una base lunar de alguna película de ciencia-ficción.

San Zhi nunca llegó a ocuparse. No hay datos demasiado claros de por qué la promotora decidió abandonar el proyecto. Durante su construcción un tifón arrasó la zona, provocando graves pérdidas. Según algunos, la empresa no pudo asumir las perdidas y se declaró en quiebra. Otros dicen que la muerte de decenas de obreros les obligó a olvidarse de continuar las obras. Por supuesto, no faltan las leyendas (como no) que hablan de esos mismos obreros huyendo despavoridos tras ver apariciones y misteriosas criaturas.

La realidad es que el complejo fue abandonado y el tiempo va destiñendo los vistosos colores de los edificios y los taiwaneses perdieron la hermosa oportunidad de poder vivir en una base espacial anclada en la tierra


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Stoyn es una agencia de publicidad rusa que ha tenido la ingeniosa idea de utilizar iconos pop contemporaneos en una linea de helados. De esta manera, los archiconocidos bustos de Lenin, Darth Vader, Marilyn Monroe o el Che Guevara han sido congelados (aunque lenin ya lo estaba) con un acabado de bellísima factura, como se puede observar en la fotografía.

El concepto desarrollado por Stoyn no acaba aquí. Los sabores que acompañan a cada personaje han sido concebidos basándose en los orígenes o personalidad de cada uno. Así Darth Vader se nos ofrece en regaliz y mora, el Che en mate y ron, Marilyn en fresa y crema y Lenin en arándano y vodka. Hay otros personajes, aunque de diseños más simplones, como el pato Donald, Micky Mouse, Mario bros o un bote de spray (Con sabor a chicle)

Una pena que no se comercialicen en nuestro país. Por descontado que yo caería en esta helada trampa.

Link: http://stoyn.com/ (Gracias a frijolita ye-ye por el chivatazo)

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A primera vista no sabemos si el resultado de la obra del californiano Bryan Schnelle (Los Angeles, 1980) son rehenes de alguna oscura reivindicación, activistas guerrilleros vestidos para una boda o fetichistas devotos del látex y las fustas de cuero.

Si parece bastante más clara su intencionalidad: Bryan Schnelle mutila cruelmente las páginas del Vogue, Vanity Fair, la publicidad de Calvin Klein o Christian Dior y demás protagonistas del lujoso mundo del famoseo o del consumismo frívolo en general llevándoselas a la fuerza para sacarlas de su comoda vida.

Del colorido del papel couche se desplazan a un entorno donde el blanco y negro son los dominantes, y los protagonistas dejan de ser del domínio público para pasar al anonimato más absoluto. Una estética punk y esloganes incendiarios bastante acorde con las motivaciones del propio artista.

Su página: http://bryanschnelle.com

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Dentro de los artistas surgidos en las últimas décadas dentro del denominado arte urbano, Dan Witz (Chicago, 1957) es un caso bastante excepcional.

Dan posee una sólida formación académica y además separa estrictamente su trabajo en la calle del que presenta en las galerías de arte (lo que le ha costado más de un zarpazo por parte de los críticos más puristas y almidonados)

Por una parte, dentro de su labor como artista dentro del Street Art merecen la pensa sus series BirdsHoodies, Kilroy VariationsDo not enter (esta última realizada sobre señales de tráfico de prohibido el paso integramente)

De sus trabajos para las galerías comerciales cabe destacar sus grandes oleos de estilo hiperrealista reproduciendo grandes aglomeraciones humanas en calles comerciales o conciertos de música.

http://www.danwitz.com/

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La obra de Mark Ryden nos evoca inmediatamente a escenarios propios de Alicia en el Pais de las Maravillas. Pero en seguida descubrimos elementos perturbadores que nos acercan mas a un mundo de pesadilla. Ryden es un artista único e inusual, que se ha convertido en un referente a la hora de hablar de el Lowbrow Art o de surrealimo pop, como otros comienzan a entender el universo Ryden.
De niño, los profesores se desconcertaban al ver los autorretratos con un tercer ojo en mitad de la frente o los animales con las vísceras afuera que dibujaba el pequeño Mark Ryden. Y según el mismo:

“Creo que para conseguir ideas hay que nutrir el espíritu. Me lleno de todas las cosas que me gustan: fotografías de insectos, pinturas de Bouguereau y David, libros sobre Pheneous T. Barnum, películas de Ray Harryhausen, fotografías viejas de gente desconocida, libros infantiles sobre el espacio y la ciencia, ilustraciones médicas, música de Frank Sinatra y Debussy, revistas, televisión, Jung y Freud, Ren y Stimpy, Joseph Campbell y Nostradamus, Barbie y Ken, alquimia, masonería y budismo. Por la noche, mi cabeza está tan llena de ideas que no puedo dormir. Las mezclo y creo mi propia doctrina de la vida y del universo”


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